第 44 屆香港電影金像獎頒獎典禮璀璨落幕，一眾巨星風采令人過目難忘。作為金像獎長期合作夥伴之一的溥儀眼鏡，更為部分男演員預備了一副精緻的眼鏡，為帥氣的紳士造型添上一份難以抗拒的魅力。
第 44 屆香港電影金像獎昨夜於香港文化中心盛大舉行。紅地氈環節星光熠熠，一眾男明星以各具特色的正式男裝造型亮相，從影帝級前輩的沉穩氣度，到新生代演員的型格活力，均以簡約、剪裁精良的西裝為主軸，展現成熟優雅的男性魅力。
電影界盛事第 44 屆香港電影金像獎昨夜完美落幕，再次恭喜每位得獎者和感謝每一位勞苦功高的電影工作者，全因你們的貢獻，讓香港電影如繁花般綻放。L’OFFICIEL Hong Kong 現與大家重溫一眾女星在紅地毯和頒獎禮上的風采，以各樣的禮服和珠寶點亮活動。
提到 Moncler，大眾腦海中往往浮現的是在阿爾卑斯山的雪峰中被羽絨環抱的溫暖景象。然而，在品牌最新企劃「Have a Puffy Summer」中，與高山和極地緊扣的 Moncler 正突破舊有想法，運用輕巧的層次穿搭美和鮮明的色彩語言，全面配合季節交替的需求，讓你「輕鬆入夏」，並請來人氣演員 Jamie Dornan 親身示範。
與 EssilorLuxottica Italia 董事會主席兼 Ray-Ban 主席 Leonardo Maria Del Vecchio 進行對談，深入了解 Ray-Ban Red 的初衷，探索藝術、時尚與品牌間的三方關係。
當「Golfcore」風格橫掃全球時尚圈，高爾夫球鞋已不再僅限於綠茵果嶺。Onitsuka Tiger 隆重推出的 MEXICO 66 GOLF 系列，完美捕捉了品牌靈魂中的復古美學與專業運動機能。這不僅是一次科技升級，更是一場關於造型實力的深度對談，專為追求極致質感、熱衷時尚實驗的都會專業菁英量身打造，將高球運動無縫融入日常生活的時尚語句中。
Prada 於海港城開設 Prada White Sun 期間限定店，並邀請到張敬軒和廖子妤驚喜現身，與大家一同在 2026 初夏中，從讓人有無限幻想空間的白色中作出聯想，為其賦予時尚力量。
步入 2026 春季，時尚界不再僅僅滿足於視覺上的華麗，轉而追求一種體感上的自由。L’OFFICIEL 精選 4 款從實用到設計美學兼備的潮物。
手袋早已不只是收納小物的配件，是一種態度。2026 年的手袋設計既有大膽前衛的突破，也有對經典款式的創新復刻。每一款都蘊含設計師的巧思，更能夠完美匹配不同場景、不同風格的時尚需求。今天，就帶大家直擊 2026 年手袋人氣潮流趨勢，介紹 4 款必入袋款，站在潮流最前線。
Atsuro Tayama 2026 春夏系列從「守、破、離」的哲學延伸，以品牌的核心 Soft Avant Garde 的設計風格作主軸，運用嶄新物料為西裝、襯衣等經典單品添上不一樣的時尚設計感及女性魅力。
我們與首位為 Chanel 走秀的香港銀髮模特兒 Christina Chung 深入舊區，探討時間之美。年齡真的只能是永遠的敵人嗎？她身體力行地告訴我們：「不是！」
比起常見的春季粉色色調，在2026春夏包括 Saint Laurent、Ferragamo 和Prada在內的眾多設計師品牌，也在系列都帶來了大膽搶眼的「黃綠色 Chartreuse Green」造型，揭示這股色彩將成為 2026 春夏的流行色！
有人曾經說過，只要人類願意回歸大自然，就能為一切問題找到根源的答案。2026 秋冬季，Louis Vuitton 的創意總監 Nicolas Ghesquière 帶領著我們走進高山，在一個個山脈與平原之間探索著關於時尚的可能性，來一場屬於現代遊牧旅人的冒險。身處數碼時代的我們，又能否找到一個與自然、時裝和科技更生的平衡點？
早前 Dior 選址巴黎著名的杜樂麗花園舉行 2026 秋冬時裝騷，背後的原因正正因「觀人」有關；在這個景色怡人的花園中，每個人都可以成為一道獨當一名的風景，展現出最特別的個性美。
以「傳奇風衣：經典映像」（The Trench, Portraits of an Icon）的企劃慶祝 Burberry 創立 170 週年，集結全球品牌大使 Bright Vachirawit Chivaaree 、超模 Kate Moss、英超足球員 Eberechi Eze 等來自電影、音樂、運動與時尚界的 23 位國際代表人物。
在全球氣候變遷與資源挑戰日益嚴峻的時代，時尚產業迎來了必須深刻轉型的關鍵時刻。在這股浪潮中，香港設計師不再只是追隨者，而是以先鋒之姿積極投身於實驗性材料研發與「零廢棄」設計哲學的前線。他們將目光投向大地、海洋與城市廢料，運用從菌絲皮革、天然植物染到回收丹寧的創新技術，讓時尚真正實現與生態系統的和諧共生。以下六位設計師證明，美學與責任可以並行不悖，服裝的生命週期可以形成一個滋養地球的循環。
香港這座城市的創意能量從未止步於商業與潮流。當我們的目光越過紅毯與伸展台，會發現另一群設計師正以更具哲思與詩意的方式，將時裝提升至藝術與敘事的維度。對他們而言，服裝不再只是遮蔽身體的織物或潮流單品，而是承載神話、探討科技、反思存在的媒介。他們的作品如同一座座橋樑，橫跨數位與實體、歷史與未來、現實與夢境，邀請穿著者進入一場深度對話。以下五位設計師，正是此一領域的傑出代表，他們以針線為筆，布料為紙，編織出一個個充滿想像力的世界觀。
L'OFFICIEL Hong Kong 為你實時直播 Louis Vuitton 2026 秋冬時裝騷
Demna 舉行了一場以《Gucci Primavera》為題的時裝騷，或許這同樣代表著 Gucci 進入了屬於她的春日季節，充滿著野性、自由和奔放。
這次回歸舊東家，Maria Grazia Chiuri 選擇向 Fendi 五姊妹與 Karl Lagerfeld 致敬，更強調「Less I, More Us」（捨我之見，成眾之美）精神。
看過 Prada 的 2026 秋冬女裝騷後，令人開始思考穿衣的真正本意，亦順道開展了一場自我的對話，探討著女性與服裝之間，到底誰作主？
香港設計正以鋒芒閃耀的國際舞台,將東方美學與當代創意編織成全球矚目的時尚語言。
不少人喜愛在週末期間展開短途旅行，調劑繁忙的日常。L’OFFICIEL 為大家精選出 4 款專為短途旅程而設的行李箱，每款兼具設計與實用性。
Uniqlo 2026 春夏系列以輕盈、實用又充滿活力的方式，重新定義日常穿搭的可能。L'OFFICIEL 受到 UNIQLO 邀請飛抵東京現場預覽，親眼見證品牌從都會光影、色彩層次與生活步調出發，將日常場景轉化為輕盈且富有節奏感的服裝語言。整個系列圍繞「Intelligent Simplicity」的精神展開，強調高品質布料、合身卻自在的剪裁，以及能自然融入城市生活與休閒時刻的設計。無論是通勤、週末出遊還是輕鬆度假，都能找到流暢不費力的答案。
時尚總能捕捉私人瞬間，轉化成公眾語言。那些工作室深夜討論，或在後台的眼神交流，不僅是靈感來源，更是愛情痕跡，讓衣服變得親密動人。時尚伴侶關係織進布料剪裁，激發品牌創意。這種從愛情出發的創作模式，常帶來人性化的創新，反映當代對真實（Authenticity）連結的追求。
