【封面專訪】佘詩曼定義新奢華，探索自我與自在的旅程

向來喜愛以服裝引發思考的 Prada，2026 春夏女裝時裝騷以 “Body of Composition” 為主題，用上各種衣服元素的對比和碰撞，呈現出騷上各個不協調的造型，回應現今社會各種資訊、文化超載的現象。

今年的時裝週何謂是神仙打架，皆因在上一季不少品牌大換血，各自迎來新任掌舵者。而今回 2026 春夏時時週便是這群新上任創意總監的第一張成績單，自是被受期待看他們如何各顯神通。意大利老牌 Gucci 在過去幾個季度業績難已救回，開雲集團任命成功曾翻轉 Balenciaga 的愛將 Demna Gvasalia 接手，複製過往的成功。當時消息一出集團市值一日蒸發 30 億美元，大眾擔心走得太前的 Demna會忽略品牌的美學基礎，最後變成三不像。而從剛剛推出的首作所造成的話題及關注度，我們便知道 Demna 沒這麼簡單，一個嶄新的 Gucci 時代已經展開！

Jonathan Anderson 選擇在巴黎杜樂麗花園發佈他的首張成績表，以獨特的方式打開承載著 Dior 歷史的寶盒，把經典設計符號賦予全新的面貌，開創屬於 Jonathan Anderson 的 Dior 時代。

Hermès 2026 春夏女裝系列以「Free Rein」作為主題，模特兒在鋪滿細沙的伸展台上步履緩緩，如行於曠野，有種女騎士鬆開韁繩、迎風而行的感覺，展現出自由、獨立與從容的態度。

在 2026 年春夏男裝場上，兩大頂級奢侈品牌 Celine 與 Dior 憑藉新任創意總監的亮眼表現，迅速成為時尚圈熱議焦點，更帶動貴族學院風（Preppy Style）掀起復興浪潮，讓這股經典風格再度回到大眾視線。

在這個動盪的時代，Valentino 的創意總監 Alessandro Michele 以一場充滿詩意的時尚騷作出回應。從 Pier Paolo Pasolini 戰時書信中汲取靈感，以「螢火蟲」為喻，在黑暗中找尋希望的微光。

在當代社會中，不少地方仍低估女性的勞動價值。Miuccia Prada 以一場深刻而詩意的時尚騷，向職場女性致敬。

從年少時在光影中描繪玻璃瓶與花卉，到如今將泰迪熊置於超現實的空間裏，翁嘉穗（VIrginia Yung）畫筆下那些看似天真的熊，或許正是她最真實的代言。